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ARTE DIGITAL

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Hola a todos de nuevo. Hoy quiero hablar del apasionante mundo del arte digital.  Una forma de expresión relativamente nueva, y que  incorpora la tecnología informática y digital, por lo que se distingue generalmente entre arte tradicional y arte digital, como señalando que este último es tecnológico y el resto no. Sin embargo el potencial de las nuevas tecnologías hace que actualmente las computadoras estén presentes en distintas fases del proceso de creación y reproducción de obras en muchas disciplinas artísticas. Lo que hace que está distinción entre arte digital y arte tradicional esté cada vez menos claro. Al igual que  el desarrollo de la fotografía en el siglo XIX llevó  a pensar que constituiría el final del arte figurativo y de los retratos al óleo( cómo llegó a decir William Turner) y sin embargo  no fue así y lo complementó , el arte digital no sustituye al arte convencional sino que lo complementa y enriquece. Una imagen digita...

MONASTERIO DE LAS HUELGAS REALES. BURGOS

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Hola a todos,  Hoy quiero hablar de un trabajo muy interesante que se llevó a cabo en la década de los años 80 del siglo pasado. Fue la restauración de una serie de cuadros procedentes de la colección del Hospital del Rey  en Burgos. La restauración se realizó en el Monasterio de las Huelgas  y para hacer posible los trabajos, se habilitaron las instalaciones privadas del Monasterio, para ello hubo que pedir un permiso especial al Obispado que nos permitió no sólo transformar las dependencias en talleres, si no poder trabajar y movernos por allí con cierta facilidad. No hay que olvidar que eran los recintos privados de la Orden de las Descalzas y por tanto cerrados a todo público. En las fotos se aprecia la transformación que hubo que realiza del espacio para poder convertirlo en un lugar de trabajo. Los trabajos de restauración consistieron  sobre todo en volver a forrar o reentelar unos cuadros que ya habían sido forrados años antes ...

THOMAS GAINSBOROUGH

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Hola a todos, Vamos a hablar de Thomas Gainsborough. Paisajista y retratista inglés ,nacido en 1727 y muerto en 1788. La mayoría de sus lienzos se aferran a la máxima de pintar "graso sobre magro" en óleo, por eso la mayoría de sus obras han llegado a nosotros en perfectas condiciones. De su técnica se conoce poca cosa, pero solía utilizar bases coloreadas en tonos calientes, rojos y marrones, que parecían "cuero curtido". Según descripciones de la época, comenzaba a trabajar con una luz muy oscura, casi crepuscular, que le permitía definir el tema en términos de formas básicas y zonas de tono, sin detalles que le distrajeran. Después usaba capas muy finas , casi de acuarela. Su hija comentaba que los colores eran tan líquidos que a veces chorreaban de la paleta. Lo último era completar la obra a base de veladuras de colores más o menos traslucidos y opacos. Autorretrato del auto r Hacía muchas alteraciones hasta el último momento,algunas apreci...

REINTEGRACIÓN VOLUMÈTRICA

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Hola a todos, Una de las facetas importantes de la restauración es la reintegración volumétrica o reintegración de volúmenes. Cuando falta material constitutivo se debe reemplazar para que la obra vuelva a tener unidad. Por desgracia son muy pocas las veces que el restaurador cuenta con el material que falta, pues generalmente se ha perdido por lo que debe sustituirlo . En el caso concreto de esta restauración de una estatua de madera policromada y dorada con panes de oro, hubo que  ensamblar y pegar las piezas sueltas y aplicar un polímero  en las zonas donde no había material. Después se realizó la reintegración del color apropiado en las zonas policromadas o en el caso de las zonas doradas, los panes de oro. Por suerte la madera estaba sana, es decir, no estaba deteriorada por el efecto de hongos y tampoco tenia destrucción causada por insectos dañinos. En la mano que sujeta el plato también faltaba material de soporte. A la izquierda se apr...

LOS FRACTALES EN EL ARTE

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Hola a todos, Hoy quiero hablar de un tema que me apasiona.  Los fractales. La palabra "fractal" viene del latín fractus que significa fragmentado, fracturado. El termino fue acuñado por el francés  Benoit Mandelbrot en 1977 para designar al conjunto matemático que tiene autosimilitud a cualquier escala. Un conjunto se puede considerar fractal cuando su estructura se repite a diferentes escalas, es decir, por mucho que nos alejemos del objeto, observamos siempre la misma estructura. Existen muchos ejemplos de geometría  fractal en la naturaleza,  Las ramas de los árboles, las formaciones rocosas de las montañas, los copos de hielo en su estructura más básica, los rayos, la disposición del  romanescu ,  el proceso de formación de las nubes se estudia en meteorología mediante ecuaciones fractales. Todos ellos se consideran infinitos puesto que cuanto más nos acercamos podemos apreciar  que se repiten y repiten autoreplicandose hasta el...

PROTECCIÓN DE LAS OBRAS DE ARTE

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Hola a todos, Los museos y galerias están llenos de tesoros y obras de arte que  sin embargo  no están siempre tan seguros como imaginamos. A pesar de los grandes esfuerzos que se hace para protegerlos, las colecciones se encuentran bajo amenazas de todo tipo. Algunos de estos peligros son de tipo físico y entran en el campo de la conservación y la museología, otros en cambio entran en el campo de la delincuencia. Por ejemplo dentro de los del primer grupo están  la luz que se mide en luxes, es muy importante mantenerla adecuada ya que deteriora las obras pues aunque que trate de luz artificial también   contiene  rayos U.V.( Ultra violeta) que son los que dañan los materiales y decoloran los pigmentos. La atmósfera el igualmente determinante a la hora de mantener la obra de arte en perfectas condiciones  pues una atmósfera demasiado caliente y húmeda facilita la proliferación de bacterias, mohos y microorganismos que si no se detectan a tie...

MANUEL VARGUES

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Hola a todos,  Hoy quiero hablar de un pintor madrileño nacido a mediados del siglo pasado. Nunca se pudo dedicar exclusivamente a su gran pasión que era pintar, pues tuvo que compaginar  la pintura con su trabajo de programador informático, dos ocupaciones  en principio diametralmente opuestas. Utilizó materiales diferentes como el óleo y las ceras, pero también destacó en el dibujo con tinta a plumilla demostrando así su gran versatilidad. También aficionado a la escritura creativa, tiene varios títulos publicados, entre ellos "Opúsculos" y algunos cuentos cortos. Aquí muestro algunas de sus obras donde se comprueba su estilo figurativo e hiperrealista. Con predilección por temas costumbristas y naturalistas, como gran amante que es de la naturaleza y de los animales, los cuales aparecen con frecuencia en sus obras. Consigue proporcionar ambiente y atmósfera a sus cuadros, casi como si se pudiera respirar el aire en sus escenas de interiores. ...